Intian arkkitehti Charles Correa

Charles Correan arkkitehtuuri ammensi historian ja perinteen syvenemisestä, samalla kun se etsi pelotonta lähestymistapaa kokeelliseen elämään.

Charles CorreaCharles Correa, yksi Intian suurimmista kaupunkisuunnittelijoista, kuoli 84-vuotiaana (Lähde: Express Archives)

Noin 50 vuotta sitten, kun Chandigarh oli rakenteilla, kirjoitti Charles Correa, intialaisilta arkkitehteiltä kysyttiin, miksi emme vastustaneet Nehrun nimittämistä ulkomaalaisena rakentamaan kaupunkia? Kysymys hämmästytti minua. Tiesin, että hallitus olisi helposti voinut valita jonkin suuren kaupallisen toimiston tähän tehtävään. Sen sijaan kuinka uskomattoman hyvän valinnan he tekivät! Intia oli onnekas saadessaan Corbusierin. Intia oli vielä onnekas, kun sillä oli Correa. Tiistaina kuollut arkkitehti tunnettiin yhtä paljon kuin Intian arkkitehti kuin Intian maailmanarkkitehti.

Intian arkkitehtuuri on itsenäistymisen jälkeen elänyt levenevässä erämaan halkeamassa. Jos arkkitehtuuri määritelmän mukaan virkistää asukkaitaan, Intian rakennukset ovat pitkään menettäneet kiinnostuksensa omaan kulttuuriinsa. Ideasta, ajattelusta tai ideologiasta vailla arkkitehtuuri ratsastaa Lontoon, Pariisin ja nykyään Dubain kaduilla esiin tulevien rakenteiden homeisten jäänteiden päällä. Sen pelkkä näkymättömyys – usein korkeiden muurien takana tai pelkän sisällön puuttumisen kautta, nimettömänä – pakottaa kaupunkikuvaan yksitoikkoisen ja halvaantuneen ikävystymisen. Kävele millä tahansa kadulla suurissa kaupungeissa, visio kamppailee saavuttaakseen kaupunkien yhtenäisyyden.

Correan muodot ovat aina olleet reinkarnaatio synkässä maisemassa. Hänen ajatusilmauksensa uudistivat rakennuksia uudella raikkaudella. Muutos haastaa yhteiskunnan, hän kirjoitti, ja arkkitehtuuri tarjoaa tämän mahdollisuuden joka päivä.

Hän kutsui itseään suunnittelijaksi ja kietoutui suunnitelmiin palauttaa arvot Mumbain ja Delhin kaltaisiin kaupunkeihin. Hän käytti usein Banyan-puun metaforaa herättääkseen kuvan varjoisista paikoista, joissa ihmiset voisivat kokoontua. Kuten muutkin arkkitehdit, Correa kirjoitti laajasti arkkitehtuurista ja kaupunkiympäristöstä. Mutta toisin kuin muut, hänen kirjoituksensa ei ollut irrallinen tai teoreettinen tarkkailija. Hän ymmärsi, että kaupungit olivat sotkuinen, vatsaa raastava, väsyttävä, lukutaidottomia ja saastuttava kokemus. Mumbain Urban Design Research Instituten perustajana hän puhui väsymättömällä kaunopuheisesti tarpeesta antaa arvoa kaupunkielämälle. Hänen varhainen kirjansa The New Landscape ja myöhemmin A Place in the Shade pohjautui hänen kokemukseensa kaupunkisuunnittelusta ja liittyi erehtymättömällä correalaisella tavalla hänen omiin rakennuksiinsa, hänen ideoihinsa edullisista asunnoista, Intian slummien avoimeen elämään. , jopa Open to Sky -tilan suunnitteluidea.

Goa-taustainen Mumbai-ammattilainen on saanut inspiraationsa molemmista lähteistä. Mumbain törmäykset ja ruuhkaiset kokoontumiset synnyttivät ensin ajatuksia siitä, kuinka rakentaa mahdottoman suuria tiheyksiä; lehdistä ja seminaareista tuli sitten varsinaisen rakentamisen koekenttä. Arkkitehtuuri, tullessaan, ammensi helposti syvenevästä historian ja perinteen kaivosta etsien samalla pelotonta lähestymistapaa kokeelliseen elämään. Navi Mumbaissa sijaitsevassa Belapurissa Correan edullisten asuntojen jalanjälki seuraa sisäpihan elämän mallia ja antaa sille modernin suunnittelun legitiimiyden. Napean Sea Roadilla sijaitseva Kanchenjunga-rakennus yhdistää kaksikerroksisen talon kerrostaloon kontrastirakenteessa. Yhdeksännen kerroksen verannat tarjoavat sinulle bungalow-elämän tunteen meren yläpuolella.

Vuosia sitten katsellessani Correan hotellia, Cidade de Goaa, joka on leviävä portugalilainen kylä meren varrella, kiinnosti huoneeni pitkänomainen ikkuna, josta avautui laaja - mutta melko tyyni - näkymä rantaviivalle. Lähikuva yrittäessäsi
avatakseni sen tajusin, että se oli fiksu maalaus, joka oli vain kopioinut ulkopuolisen todellisuuden. Maalatun ja rakennetun, veistoksen ja arkkitehtuurin välinen petos puuttui useisiin Correan hankkeisiin, jotka aiheuttivat häiriötä mielen silmässä ja asettivat arkkitehtuurin ajattelevan taiteilijan välineeksi.

Vuosia aikaisemmin modernismi oli palvellut taiteen ja arkkitehtuurin välistä yhteyttä jättäen jälkeensä surullisen perinnön, joka näki rakentamisen abstraktina kotelona ja taiteen pelkkänä lisävarusteena. 1980-luvulla Correa alkoi harrastaa lumoavia sävellyksiä, jotka olivat yhtä paljon kuvanveistoa kuin arkkitehtuuria, yhtä paljon maalausta kuin maisemaa. Punen yliopistojen välisessä tähtitieteen ja astrofysiikan keskuksessa suunnitelma on kuvallinen esitys arkkitehdin omasta tulkinnasta nousevasta maailmankaikkeudesta. Keskellä oleva tyhjä piha, Correa selitti, on osoitus mustasta aukosta, jossa energia kuluttaa itsensä. Siellä seisoi luonnollista suurempia veistettyjä muotokuvia Albert Einsteinista yhdessä tähtitieteilijöiden kanssa katsomassa taivasta kohti. On selvää, että monet tutkijat kieltäytyisivät tutkimuksestaan ​​tästä kuvallisesta versiosta, mutta olivatpa sen puutteet mitä tahansa, Correan esitysten ylellisyys vei arkkitehtuurin aina askeleen pidemmälle kuin sen arkipäiväinen luokkahuoneiden ja käytävien tehtävä.

Tällaisen kuvallisen ilmaisun huipentuma tapahtui Jawahar Kala Kendrassa, Jaipurissa sijaitsevassa museossa, joka perustui jälleen arkkitehdin tulkintaan yhdeksästä keskusauringon ympäri kiertävistä planeetoista. Kun liikut planeetalta planeetalle, silmäkulmasi kautta olet aina tietoinen valon ja painovoiman vedosta keskustasta. Kokemuksen vastakkainen luonne alkaa ankarasta ulkopuolelta - kuten karkeasta muotoutumattomasta hiekkakivestä - sisäpuolelle, joka koostuu solujen kertymistä ja tahallisesta sattumanvaraisuudesta. Rakennuksen jaksot julkisesta yksityiseen, kaaoksesta järjestykseen, pysyvästä ajalliseen, avoimesta osittain suljettuun täydelliseen aitaukseen ovat kaikki huolestuttaneet Correaa hänen uransa ajan.

Suunnitellessaan Gandhi-museota Ahmedabadissa, hänen varhaisten modernististen uskomustensa ankaruus muodosti geometrisen abstraktion Sabarmatin yläpuolella olevalla kohotetulla maalla. Museo on kirjaimellisen pohdinnan kokemus – matala rakennus kantaa sinut kiillotetun kiven poikki
kerroksessa tyyntyneeseen pimeyteen, jossa sisäpihan valotaskut paljastavat pirstoutuneita kuvia Gandhista. Sen aliarvioitu laatu ja sen yhteyksien satunnaisuus välittävät tarkoituksellisesti katkelmia Mahatman elämästä. Vielä tänäkin päivänä vierailijoita nähdään hurmaavassa hiljaisuudessa tummien seinien varrella.

Viime vuosikymmeninä Correan menestys oli johtanut hänet ulkomaisiin toimeksiantoihin. Toronton Ishmaili-keskus ja Lissabonin Champalimaud-keskus tuntemattomalle olivat viimeaikaisia ​​rakennuksia. Mutta toisin kuin aikaisemmissa intialaisissa teoksissa - ja ehkä niiden ulkomaisen sijainnin vuoksi - Correa oli kääntynyt pois aikaisempien päiviensä voimakkaasta kuvarealismista ja tuottanut sen sijaan abstraktioteoksia. Kuten Laurie Baker ennen häntä, joka rakensi parhaan teoksensa kotikaupungissaan Trivandrumissa, Goa ja Mumbai jäivät Correalle hänen arkkitehtuurinsa ja urbanistiikkansa kahdeksi suureksi kankaalle.

Bhatia on Delhissä asuva arkkitehti ja kirjailija